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26.06.2025
Sunshine Daydream nimmt Sie mit auf eine Zeitreise in die good old days der Love & Peace Generation. Folk Rock der 60/70er Jahre und Songmaterial z.B. von America, Tom Petty, Crosby StilNash, Neil Young, Bob Dylan, CCR, Eagles, Jefferson Airplane, Byrds und Grateful Dead lassen den Spirit der Hippiezeit aufleben.
Erleben Sie den Spirit von Woodstock, den Duft von Freiheit und den Klang einer Bewegung, die eine ganze Generation geprägt hat. Das Repertoire von Sunshine Daydream umfasst Klassiker und Perlen der damaligen Ikonen wie America, Tom Petty, Crosby, Stills, Nash & Young, Bob Dylan, Creedence Clearwater Revival (CCR), The Eagles, Jefferson Airplane, The Byrds und natürlich Grateful Dead, deren Song „Sunshine Daydream“ der Band nicht nur den Namen gab, sondern auch sinnbildlich für ihre musikalische Mission steht.
Dany Schimper: Gitarre und Gesang
Rudolf Schäfer: Gitarre, Mundharmonika, Gesang
Endorphin für Alle!!!
Ein pompöser Schlager- und Tanzabend mit der Musikgruppe „Die Gerd-Blume-Show“
Wenn Glücksbote Gerd Blume zu einem seiner imposanten Schlagerabende lädt, dann bleibt kein Tanzbein auf dem anderen und keine Achselhöhle trocken. Der sympathische Entertainer und sein eigens dem Anlass entsprechend zusammen gewürfeltes „Ensemble d’Amour“ sorgen bereits mit Aufsteigen der ersten Takte für Überschwang und gute Laune.
Es ist das gute alte Deutsche Liedgut aus den 60ern, 70ern und 80ern, welchem „Die Gerd-Blume-Show“ die Treue geschworen hat – ganz zur Freude des in Freiheit und Liebe schwelgenden Publikums an der Bühnenkante.
Denn Gerd Blume hat sich zur Mission gemacht, seine Gäste in die Welt der Schnulzen und Schmachtfetzen zu entführen und dabei assistieren ihm stets die Evergreens und Gassenhauer von altbekannten Schmalzbarden wie u.a. Howard Carpendale, Udo Jürgens, Peter Maffay, Michael Holm, Matthias Reim oder Münchner Freiheit. Auch die eine oder andere Fetenbombe aus der NDW-Ära von bunten Hunden wie Heinz-Rudolf Kunze, Nena oder Hubert Kah gehört natürlich zum explosiven Repertoire. Egal ob Frühstarter oder Spätzünder, in der „Gerd-Blume-Show“ wird jedes Lied vom Publikum gefeiert, vom akkuraten Oppa bis zur kecken Enkelin … denn so was hat die Welt noch nicht gesehen!
Die Gerd-Blume-Show
Mit Entertainer Gerd Blume und seinem grandiosen Ensemble d’Amour:
Foxy Obermaier / Bonnie Voyage – Liebessopran
Jacques dé Luxe – Erste Allgemeine Stromgitarre
Johnny la Vendel – Klampfe Natura / Ausdruckstanz
Peter Sonnenschein – Jennys Orgel
Brosta H’Ortensis / Rokko Torpedo – Muskelbass
Sandro P. – Schlagerzeug
Johnny la Vendel – Klampfe Natura / Ausdruckstanz
Der zweifache Stipendienpreisträger des Berklee-College of Music sowie Gewinner des Steven D. Holland-Awards und preisgekrönter Buchautor Ro Gebhardt zelebriert beim Guitar-Special zusammen mit dem Vollblutgitarristen und Gründer der Band „Starkstrom“ Rainer Wollmann Gitarrenmusik vom Feinsten. Unterstützt werden die beiden von den beiden Rhythmus-Ausnahmetalenten Alec Gebhardt, Jungstudent an der HFM und bislang jüngster Preisträger des Kulturverein Neunkirchen & Jonas Drobczynski aus Mainz am Schlagzeug (25).
Ro Gebhardt
Studium Komposition an der Hochschule Köln, Buchautor mit Deutschem Musikeditionspreis für „Jazz-Alphabet“ & „The Art Of Guitar-Duo“, CD & Video-Produktionen von Solo bis BigBand mit überwiegend Eigenkompositionen und Weltweite Tourneen mit u.a. Konzerte im Blue Note / New York, Central Park Jazzfest NYC, Berlin, Paris, Warschau etc. Gastdozent an diversen Hochschulen und Universitäten wie z.B. dem Harbor Conservatory for the Performing Arts in New York, HFM Köln, Music & Arts Malta, Jazz&Rock-Schule Freiburg etcetc. „bester R’n’B/Soul-Song“ und „bester Jazz-Rock-Song“ Deutsche Pop-Stiftung
03.07.2025
X-Change – Die Rückkehr einer Legende
X-Change – das steht für ehrlichen, handgemachten Rock mit ordentlich Druck dahinter. Gegründet Anfang der 90er, entwickelte sich die Band schnell zu einem Geheimtipp in der südwestdeutschen Rockszene – und darüber hinaus. Mit einem Sound, der zwischen groovigem Hardrock und melodischem Rock pendelte, und einer energiegeladenen Bühnenpräsenz erspielte sich X-Change den Ruf als gnadenlose Live-Band.
Was einst als Zusammenschluss fünf erfahrener Musiker begann, wurde schnell zur festen Größe auf unzähligen Bühnen – in der Heimatregion genauso wie im benachbarten Ausland. Über 100 Auftritte in nur zwei Jahren sprechen eine deutliche Sprache. Mit der Erweiterung um einen Keyboarder öffnete sich X-Change stilistisch noch weiter, ohne den eigenen, kompromisslosen Charakter aufzugeben.
Ob große Stadtfeste, Szene-Clubs oder Open-Air-Events mit mehreren Zehntausend Zuschauern – X-Change hat sie alle gerockt. Besonders in Erinnerung bleiben Highlights wie der legendäre Auftritt beim Rheinland-Pfalz-Tag vor über 35.000 Menschen oder die Zusammenarbeit mit Radio Rockland, bei der sogar Bühnen auf 32-Tonnern rollten.
Bis 2013 tourte die Band regelmäßig und prägte eine Ära regionaler Rockkultur. Jetzt – über ein Jahrzehnt später – ist es endlich soweit: X-Change ist zurück! Ein einmaliges Revival-Konzert bringt den Sound, die Power und die Leidenschaft zurück auf die Bühne.
Wer damals dabei war, weiß: Das wird groß. Wer sie verpasst hat, bekommt jetzt die Chance.
X-Change – eine Band, ein Sound, ein Versprechen: Keep on rockin‘.
10.07.2025
arens – Die Brüder Jonas und Frederik Arens aus Bernkastel-Kues begeistern mit akustischem Indie-Folk. Ihre musikalische Reise begann in den unterschiedlichsten Städten Deutschlands mit Straßenmusik und führte sie bis nach London an den legendären Piccadilly Circus.
Sie interpretieren Songs von Künstlern wie Mumford & Sons, Noah Kahan oder The Lumineers auf ihre ganz eigene Art und bringen dabei ihre Leidenschaft für handgemachte Musik auf die Bühne.
Ein energiegeladener Abend voller Emotionen, italienischer Lebensfreude und echter Gänsehautmomente – live interpretiert mit Klasse und Charakter.
Das Repertoire ist eine leidenschaftliche musikalische Reise durch die größten italienischen Pop- und Rockklassiker und umfasst u.a. Songs von: Zucchero, Eros Ramazzotti, Adriano Celentano, NEK, uvm.
Besetzung:
Unsere fünfköpfige Band besteht aus hochkarätigen, international erfahrenen Musikern:
Fabrizio Levita – Lead Vocals
- – 3× Gold
- – Radiohit „Ti Sento“ auf Bayern 3 (2004)
- – Co-Writings auf ital. Gold-Album von Nevio Passaro
- – Gewinner von 10.000 € bei „The Winner Is…“ (SAT.1, Moderation: Linda de Mol) mit seiner bewegenden Version von „Laura non c’è“
Pivo Deinert – Gitarre
(Lou Bega, Orange Blue)
Robert Schulenburg – Bass
(Heavytones, Stefan Raab TV-Total Band)
Benedikt Stehle – Drums
(Nino de Angelo, a-ha, Fanfare Ciocărlia)
Alex Martinez
Keyboard & Musical Director (The Voice Band Brasilien)
17.07.2025
Times and Tales wurde 2017 von dem saarländischen Studio- und Live-Gitarristen Gerhard Lang, gegründet. Gerhard Lang arbeitete mit internationalen Künstlern wie z.B: Melanie Thornton (La Bouche), Percy Sledge, Bobby Kimball (Toto), Hermann Rarebell (Scorpions) etc, sowie Produzenten wie Frank Farian, Dieter Dierks, Dieter Pröttel und weiteren.
Times and Tales spielt New Age Pop und Rock eigener Prägung.
Songs die auf der einen Seite sofort mitreißen und unter die Haut gehen, auf der anderen Seite aber virtuos und emotional packend arrangiert sind. Mittlerweile sind 3 Alben erschienen ein viertes ist in Vorbereitung.
Gerhard Lang
Gerhard spielt Gitarre seit seinem achten Lebensjahr.
Heute ist er ein erfahrener Studio- und Livemusiker sowie Songwriter und Autor, der schon mit etlichen internationalen Künstlern zusammen gearbeitet hat. 2017 gründete er mit Bernadette Becker das Duo „Times and Tales“ und baute nach und nach die komplette fünfköpfige Band auf.
Bernadette Becker
Bernadette machte bereits in früher Kindheit eine klassische Gitarrenausbildung. Sie wirkte als Sängerin, Backroundsängerin und Gitarristin in verschiedenen Projekten mit. 2017 gründete Bernadette mit Gerhard Lang zunächst das Duo, dann die Band „Times and Tales“.
Peter Altmeyer
Peter, unser Pianist mit klassischer Ausbildung.
Er hat eine ganz besondere Vorliebe für fette Hammondsounds und fühlt sich in den unterschiedlichsten Genres zuhause.
Michael Schäfer
Michaels musikalischer Werdegang begann bereits 1969.
Ein wahrer musikalischer Autodidakt der sich in den unterschiedlichsten Musikrichtungen zuhause fühlt.
Sein Spiel auf dem Bass basiert auf einem ausgeprägten, rhythmischen und harmonischen Verständnis.
Dominik Lauer
Dominik fühlt sich im Saarländischen und SüdWestdeutschen Raum musikalisch zuhause.
Seine Fähigkeit in verschiedenen Stilrichtungen mit Souveränität und musikalischem Einfühlungsvermögen zu agieren spiegelt sich in zahlreichen Jazz, Rock-Pop bis Showorchester Projekten wieder.
Die Meilensteine der Rock- und Pop-Musik rufen bei nahezu allen Menschen besondere Emotionen und Erinnerungen hervor. Bands und Künstler, die mit Ihrer Musik Geschichte geschrieben haben oder sogar neue Stilrichtungen geprägt haben, wie u.a. Queen, Pink Floyd, Van Halen und U2 bewegen heute noch die Fans mit Ihren Hits. Viele dieser Klassiker wurden in den 70er, 80er und 90er Jahren des 20. Jahrhunderts geschaffen. Die Meisterwerke dieser Zeit leidenschaftlich und virtuos zu präsentieren ist die Mission von Zentury XX. Zentury XX, das sind fünf professionelle Vollblut-Musiker, die sich der Musik und dem Lebensgefühl dieser Zeit verschrieben haben. Mit Ihrer faszinierenden Spielfreude und überzeugender Qualität, nehmen Zentury XX die Zuhörer mit auf eine mitreißende und vielseitige Reise durch die Musik der 70er, 80er und 90er, mit den größten Hits dieser Zeit. Hochkarätiges Entertainment und Gänsehautfeeling sind garantiert.
FRANK ROHLES
…ist Gitarrist, Sänger, Songwriter, Produzent und seit mehr als 30 Jahren mit den verschiedensten Projekten und Bands auf vielen Bühnen international tätig. Vor allem wurde Frank Rohles aber bekannt durch seine Arbeit für die britische Gruppe Queen und Brian May, für die er im Rahmen des Musicals „We Will Rock You“ eine Goldene Schallplatte erhielt.
ANDREAS SCHRÖDER
…ist Sänger aus dem Saarland und tourte 15 Jahre mit dem saarländischen Ensemble „Chorwurm“ wo er von Rock, Musical, Klassik bis Pop alle Facetten des Gesangs abdeckte. Er wirkte auch im Heavy Metal bei CD Produktionen wie Powerwolf und Arjen Lucassen mit.
ERHARD WOLLMANN
… ist Songwriter, Texter und Komponist, sowie Kontra- und E-Bassist seit mehr als vierzig Jahren. Er absolvierte im Alter von 7 Jahren zunächst eine fundierte zehnjährige, klassische Ausbildung an der Trompete. Seit dem ist er ununterbrochen als Bassist im Bereich Rock, Pop, Blues und jazzorientierte Musik auf Bühnen im In- und Ausland, sowie im Bereich diverser Künstlerbegleitungen unterwegs.
MARC ROHLES
…ist Keyboarder und studiert zurzeit an der Pop Akademie in Mannheim. Er kann, trotz seines jungen Alters, bereits auf große Live- und Studioerfahrung zurückgreifen und hat schon mit verschiedenen Bands und Künstlern europaweit auf der Bühne gestanden. Seine letzte Tour spielte er für Chris Thompson, der Original-Sänger von Manfred Mann’s Earth Band.
HENNING MARIEN
…ist Schlagzeuger und mit der Arbeit auf der Bühne und im Studio bestens vertraut. Er tourte nach seinem Studium in Hamburg und an der Pop Akademie in Mannheim weltweit und arbeitete neben seiner Band Peilomat mit vielen Künstlern, wie z.B. Unheilig, für die er u.a. die Single „Geboren um zu leben“ einspielte.
24.07.2025
Der Frontmann der Band PADDY GOES TO HOLYHEAD, der bekanntesten Irish Folk Band Deutschlands, ist nicht nur ein charismatischer Sänger, sondern auch einer der besten Mundharmonikaspieler des Planeten. Der Mann mit dem Gespür für die irische Musik und der rauen Whiskystimme hat auch ein Herz für die einsame und einzigartige Natur Skandinaviens. Im Juni 2012 fuhr er auf seiner Harley-Davidson zum Nordkap auf die Nordspitze Europas um sein nördlichstes Konzert aller Zeiten zu zelebrieren. Mit Tagebuch, zerlegbarer Reisegitarre und Kamera im Gepäck, entstand sein Buch Far Away – Mit der Harley zum Nordkap.
Heute arbeitet Paddy Schmidt parallel auch an der Entwicklung seines Entertainment-Programms Celtic Continental Music. Der Folkmusiker wurde durch seine Interpretation der Keltischen Mundharmonika bekannt, die dem Spieler ermöglicht, mit neuen Techniken auch die schwierigen Passagen der schnellen und triolischen Ornamentik keltischer Musikwerke – besonders der Jigs und Reels – zu modulieren. Die Musik von Paddy Schmidt wird dem Irish Folk oder Celtic Folk zugeschrieben. Er ist mit über 250 Auftritten im Jahr europaweit abwechselnd solo und mit Band auf Tour.
Über Paddy gibt es sooooo viel zu erfahren!
ALLE INFOS ZU PADDY finden Sie HIER
Moselmusikfestival trifft Sommerbühne
Das Moselmusikfestival feiert 2025 sein 40-jähriges Bestehen – vier Jahrzehnte voller Musik, Kultur und unvergesslicher Konzerterlebnisse in einer der schönsten Kulturlandschaften Europas. Von Trier bis Koblenz erklingen auch in diesem Jubiläumsjahr an außergewöhnlichen Spielstätten entlang der Mosel hochkarätige Klänge aus Klassik, Jazz und Weltmusik.
Die wollen wir feiern mit einem HIGHLIGHT der diesjährigen Sommerbühne Bernkastel-Kues.
CLASSICS – von Bach bis Nimsgern
Mit CLASSICS präsentiert Star-Komponist Frank Nimsgern ein faszinierendes neues Bühnenkonzept, das seinesgleichen sucht: Ein mitreißendes Mash-up aus den größten Musical-Hits der vergangenen 50 Jahre, kunstvoll verwoben mit den unsterblichen Werken der klassischen Musik – von Vivaldi und Bach bis Beethoven.
Das musikalische Erlebnis vereint moderne Klangwelten mit zeitlosen Meisterwerken und bietet zudem ein „Best of“ der vielfach ausgezeichneten Nimsgern-Musicals, darunter Highlights wie Snow White, Der Ring, Freischütz, Zauberflöte, Paradise of Pain sowie spektakuläre Grand Shows des Friedrichstadt-Palasts Berlin. Werke, die mit dem Deutschen Fernsehpreis und renommierten Musical Awards prämiert wurden, verschmelzen in CLASSICS zu einem emotionalen Gesamtkunstwerk.
Auf der Bühne glänzen Größen der deutschen Musicalszene wie die charismatische Aino Laos und der ausdrucksstarke Chris Murray, die das Publikum mit stimmlicher Brillanz und beeindruckender Bühnenpräsenz in ihren Bann ziehen.
CLASSICS ist ein musikalisches Feuerwerk – kraftvoll, bewegend und grenzenlos kreativ. Ein Abend, der Rock- und Musical-Liebhaber gleichermaßen begeistert.
Frank Nimsgern
Frank Nimsgern wurde am 4. Mai 1969 in Saarbrücken als Sohn des international renommierten Sängers Siegmund Nimsgern geboren, u.a. Grammy-Gewinner).
Durch den Beruf des Vaters kam er schon als Kind in alle großen Metropolen dieser Welt. Teilweise unterrichtete seine Mutter Mechthild ihn und seinen Bruder Christoph privat in New York, Chicago, San Francisco oder London.
Bevor Frank Nimsgern wirklich zur Musik kam, malte er und gestaltete Comics. Er besuchte Schulen in Schleswig-Holstein, Saarland und Rheinland Pfalz. Noch während des Abiturs tourte er als Profimusiker, u.a. mit Christoph Spendel oder Pete York, mit dem er später die ARD-Serie „Superdrumming“ drehte. Seine Band, „Frank Nimsgern Group“ existiert seit 1991.
Bekannt wurde Nimsgern u.a. durch Alben und Auftritte mit Musikern wie beispielsweise Chaka Khan, Billy Cobham, Gino Vannelli, Klaus Doldinger oder dem „Toto“-Star Bobby Kimball. Seit 1990 gab Frank Nimsgern mit seiner Band über 600 Konzerte in Deutschland, den USA, Südostasien, Frankreich, der Schweiz, Polen, Österreich, Indien, Sibirien und Afrika (zum Teil in Zusammenarbeit mit dem Goethe-Institut) und brachte fünf Solo-CDs (davon drei internationale Releases) heraus.
Theatererfahrung sammelte er am Berliner Friedrichstadt Palast als Komponist und Arrangeur für das Musical Lucky Ladies, die sehr erfolgreiche Revue Träume, die Kinderrevueoper Hänsel und Gretel und für Wanted.
Nach diesen großen Erfolgen folgten weitere Musicalaufträge, u.a. für Paradise of Pain und SnoWhite – Was wirklich geschah und für die Revue Elements am FriedrichstadtPalast Berlin, die über 700.000 Besucher begeisterte.
Für sein Musicalschaffen wurde Frank Nimsgern im Dezember 2000 vom Saarländischen Rundfunk mit dem Nachwuchspreis der „Goldenen Europa“ ausgezeichnet.
Weitere interessante Infos unter: https://de.wikipedia.org/wiki/Frank_Nimsgern
Chris Murray (Musicaldarsteller)
US-amerikanischer Musicaldarsteller und Opernsänger (Tenor). Chris Murray singt Hauptrollen in bekannten Musicals, wie The Scarlet Pimpernel (Chauvelin), Jesus Christ Superstar (Jesus und Judas), Les Misérables (Jean Valjean und Javert), Der Mann von La Mancha (Don Quixote), Elisabeth – Die Legende einer Heiligen (Konrad von Marburg), Jekyll & Hyde (Jekyll/Hyde), Evita (Ché Guevara), Aida (Radames), The Rocky Horror Show (Riff Raff) und viele andere.
mehr Infos unter:
https://de.wikipedia.org/wiki/Chris_Murray_(Musicaldarsteller)
https://www.chris-murray.de/
Aino Laos
Sängerin, Komponistin und Produzentin.
Mehr Infos unter:
https://de.wikipedia.org/wiki/Aino_Laos
https://www.ainolaos.com/
Dan Lucas
deutscher Rocksänger, Gitarrist, Songschreiber und Musical-Darsteller. Sieger der ersten Staffel von „The Voice Senior“ 2019
Mehr Infos unter:
https://de.wikipedia.org/wiki/Dan_Lucas
https://danlucas.de/
31.07.2025
2020 beschlossen 3 erfahrende Musiker eine Musikrichtung, die in den 1970er Jahren rechtspopulär war, wieder aufleben zu lassen: den JAZZ-ROCK.
Das Programm beinhaltet Titel u. a. von Larry Carlton, Stanley Clarke, Billy Cobham, Chick Corea, Herbie
Hancock, Jaco Pastorius, David Sanborn, Mike Stern, Toto.
Besetzung:
Guitar: Rainer Wollmann
Bass: Thomas Bitdinger
Drums: Gregor Zengerling
Thomas Blug, der „Stratking of Europe“ und Rudi „Gulli“ Spiller, zelebrieren mit ihrer „Rochanarchie“ eine furiose Zeitreise in die Ära des Classic Rock.
Über zwanzig verschiedene Drummer vervollständigen das Duo immer wieder neu zum Power-Trio – der puristischsten Form einer Rockband.
Songs des Classic-Rock aus mehreren Jahrzehnten, bilden die Basis für Improvisationen auf musikalischem Top-Niveau.
Jeder Auftritt ist neu, anders, ekstatisch und voller Leidenschaft.
Zu Thomas Blug, einem Gitarristen, der sich weltweit einen Namen gemacht hat und Rudi „Gulli“ Spiller am Bass, Gesangsmikrofon, sowie auf der Mundharmonika, stoßen immer wieder internationale Größen der Musikszene hinzu.
Musiker*innen wie Jennifer Batten (Michael Jackson), Mick Rogers (Manfred Mann’s Earth Band), Tony Carey (Rainbow), Phil X (Bon Jovi), Mel Gaynour (Simple Minds), Bodo Schopf (Michael Schenker), Guthrie Govern, Uli Jon Roth (Scorpions), Bernie Marsden, David Readman und bestimmt fünfzig weitere Künstler, suchen immer wieder die Zusammenarbeit mit dieser außergewöhnlichen Band um gemeinsam auf der Bühne Spaß zu haben.
Jede Show der „Rockanarchie“ ist ein einzigartiges Konzert-Erlebnis, bei dem sie die rohe Energie und Spielfreude der großen Bands wie Led Zeppelin, Deep Purple, Rolling Stones, zu ihren besten Zeiten, wieder aufleben lassen.
Thomas Blug
Seit Jahren tourt er erfolgreich und stets hochkarätig besetzt mit der Thomas Blug Band oder der Rockanarchie durch Europa. Projekte wie „Blug plays Hendrix“ oder Auftritte mit klassischen Orchestern gehören ebenfalls zu seinem künstlerischen Schaffen. Fans aus aller Welt besuchen seine Seminare, Workshops und Kurse, weil der Name Thomas Blug unter Gitarristen ein „Qualitätssiegel“ ist. Sein wöchentlicher Livestream „Academy Of Tone“ ist regelmäßig mit interessanten Gästen besetzt und hat in über 140 Folgen schon weltweit tausende Fans erobert. Verschiedenste Themen rund die um E-Gitarren, Verstärker, Effektgeräte, Songs oder das Music Business werden hier kurzweilig präsentiert.
Neben der Musik begeistert sich Thomas Blug seit frühester Jugend für Elektronik. Diese fruchtbare Kombination ermöglicht es ihm, elektronisches Gitarren-Equipment genau nach seinen Soundvorstellungen zu entwickeln. Seit über 35 Jahren ist er als Sounddesigner und Co-Entwickler von Gitarrenverstärkern, Effektgeräten und Gitarren tätig. Im Jahr 2010 ehrte ihn die britische Firma Vintage durch eine Replik seiner wertvollen Originalgitarre, einer Fender Stratocaster von 1961. Von dieser sogenannte „Blugocaster“ wurden weltweit bislang mehrere Tausend Gitarren verkauft.
Seine Erfahrungen als Musiker und Entwickler führten Thomas Blug 2014 auf eine neue Stufe seiner Karriere, der Gründung seines eigenen Unternehmens BluGuitar. Hier lebt er seine Leidenschaft für Musik und Technik aus, indem er innovatives Equipment für Gitarristen entwickelt. Bereits sein erstes Produkt, der kompakte und nur 1,2 kg leichte Gitarrenverstärker „AMP1“ wurde ein weltweiter Erfolg und ist schon jetzt ein Klassiker. In 2023 wird seine neueste Entwicklung, der Gitarrenverstärker „AMPX“, am Markt erscheinen. AMPX ist der weltweit erste Gitarrenverstärker der voll analoge Schaltungen und Röhrentechnologie digital so kontrolliert dass alle nur erdenklichen Verstärker- und Effekte damit realisiert werden können. Gepaart mit hochwertigen digitalen Effekten und voller Programmierfähigkeit sind hier nahezu jede erdenkliche Gitarrenanlage in nur einem kompakten und leichten Gerät vereint – der Traum vieler Gitarristen. Seine Visionen als Unternehmer und sein kreatives Schaffen als Künstler gehen bei BluGuitar Hand in Hand.
Rudi“Gulli“Spiller
Rudi“Gulli“Spiller ist ein saarländischer Musiker, der überregional mit Thomas Blug´s Rockanarchie bekannt wurde. Als Bassist und Sänger, mit einer markanten Stimme, der Formation, touren diese durch ganz Deutschland und Teilen Europas.
Was weniger bekannt ist: Eigentlich ist „Gulli“, wie er in der Branche genannt wird, ein bassspielender Gitarrist, der auf eine lange Musikvita zurückblicken kann.
Tausende Konzerte als Akkustik und Sologitarrist, sowohl als auch am Bass, Bluesharp und ein wenig als Drummer hat er dabei durchlebt.
Das Repertoire beinhaltet hunderte Titel, von Balladen über Klassiker, Blues und Gassenhauer. Hier ist für jeden etwas dabei.
Gulli spielte schon mit Größen wie Mel Gaynor (Simple Minds), Jennifer Batten (Michael Jackson) Mick Rogers (MM Earthband) Victor Smolski (Rage) oder Guthrie Govan zusammen, aktuell natürlich mit Thomas Blug.
Rick de Soto
Sänger RICK DE SOTO gründete 1979 seine Band „Lancelot“ mit denen er im gleichen Jahr bei CBS den ersten Plattenvertrag mit der Debut Single „Little Jane“ unterzeichnete. Es folgten diverse Singles und zahlreiche Auftritte unter anderem mit Roger Chapman, Eric Burdon und Nazareth. Highlight war das Konzert am 11.09.1984 in der ausverkauften Dortmunder Westfalenhalle als Vorgruppe von „QUEEN“ auf deren „Works Tour“.
1985 erschien das erste Album „But just can’t stay behind“. Mit der gleichnamigen Singleauskopplung erreichte die Band ihren ersten Nummer 1 Hit. 12 Wochen lang war Rick de Soto mit dem Song in der Hitparade des saarländischen Rundfunks vertreten, davon 6 Wochen auf Platz 1.
Nach einigen Verwerfungen mit deutschen Plattenfirmen ging es 1986 für Rick de Soto und seine Band über den Teich nach Los Angeles. Fünf Jahre war dies die musikalische Heimat. Im berühmten „Rumbo Recorder“, wo unter anderem Bands wie „Van Halen“ und Guns’n Roses“ aufgenommen haben wurde das Album „Juicy Lucy“ aufgenommen, veröffentlicht und im legendären „Roxxy“ Club auf dem Sunset Boulevard präsentiert. In dieser Zeit stieß auch Drummer Bodo Schopf von der „Michael Schenker Group“ zu der Band von Rick de Soto. Zusammen mit Ihm wurde auch das 1991 erschienene Album „Lancelot History“ veröffentlicht. 1995 kam für die Band das Ende.
Seit dieser Zeit ist Rick de Soto als Gastmusiker in verschiedenen Band zu Gast gewesen , unter anderem bei „Zucchero“ und zuletzt vermehrt bei „ Thomas Blug’s Rockanarchie“.
Tommy Fischer
Tommy Fischer hat nach seinem Schlagzeugstudium 1995 in Arnheim bei Rene Creemers und Joop van Erven den Weg des Profidrummers gewählt. Durch mehrere Masterclasses u.a. bei Dave Weckl, Steve Smith, Russ Miller, Wolfgang Haffer etc… konnte er sein Knowhow am Drumset erweitern.
Er kann mittlerweile auf eine 40 Jährige Bühnenerfahrung zurückgreifen und hat mit vielen nationalen sowie internationalen Künstlern auf der Bühne gestanden. Dazu zählen u.a. : Miller Anderson, Guildo Horn, Rick Washington, Julia Neigel, Wolfgang Niedecken, Hella von Sinnen, Ron Spielman, Fools Garden, Andrew Strong, Andreas Kümmert, Phil X ( Bon Jovi ), Albie Donelly, Thomas Blug, Spencer Davis Group, Ben Granfelt u.v.m.
Weiterhin hat er TV Auftritte sowie Studioproduktionen für folgenden Künstler gespielt: Höhner, Beatrice Egli, Mitch Keller, Guildo Horn, Ron Spielman, Benni Freibott, Thomas Blug, Ben Granfelt, Martin Engelien u.v.m.
Zur Zeit ist er als Drummer der Miller Anderson Band sowie mit Thomas Blug‘s Rockanarchie unterwegs und Endorser für folgende Firmen:
TAMA Drums , MEINL Becken, AQUARIAN Felle, VIC FIRTH Stöcke, AHEAD ARMOR CASES.
07.08.2025
TreZZmeN live – Countryrock & Rock’n’Roll pur!
Erlebt TreZZmeN live auf der Bühne und lasst euch von ihrer einzigartigen Mischung aus Countryrock, Rock’n’Roll und zeitlosen Klassikern begeistern! Von Rockklassikern über Country-Perlen bis zu mitreißenden Rock’n’Roll-Hits – TreZZmeN trifft garantiert den richtigen Ton und sorgt für Ohrwürmer, die euch noch lange begleiten werden! Ihre Musik ist zeitgemäß, authentisch und voller Leidenschaft – perfekt für alle, die handgemachte Musik lieben.
Mitreißende Countryrock & Rock’n’Roll-Hits und moderne Interpretationen von Klassikern.
Eine energiegeladene Performance voller Spielfreude!
Kommt vorbei und feiert einen unvergesslichen Tag, eine unvergessliche Nacht mit den TreZZmeN in bester Stimmung!
Die Band, entstanden aus erfahrenen Musikern einer erfolgreichen Vorgängerband, bringt die Energie und Spielfreude jahrzehntelanger Auftrittserfahrung auf die Bühne.
Mit einer bewusst gewählten Triobesetzung setzt TreZZmeN auf ein intensives Musikerlebnis.
Ihre Arrangements sind reduziert auf die wesentlichen Elemente – ehrlich, dynamisch und mit unverwechselbarem Sound.
Die Substanz der Titel und die eingängigen Melodien bohren sich in Kopf und Bauch, sie haben Ohrwurmcharakter. Mit unbändigerer Spielfreude und zeitgemäßen Einflüssen gelingt es Ihnen, aus den Vorlagen ihrer musikalischen Vorväter auszubrechen und einen eigenen unverwechselbaren Sound zu erschaffen. Hier kommen nicht nur die Liebhaber der guten alten Zeiten der Countrymusik und des Rock’n Roll auf ihre Kosten.
Modern und leidenschaftlich interpretiert, begeistern das Publikum. „…endlich mal etwas anderes…“ bekommen wir immer wieder als Feedback.
Songs die jeder kennt, aber keiner live so spielt!
07.08.2025
CHANGES steht für den Wandel oder die Veränderung… und doch ist CHANGES seit nunmehr 14 Jahren in fester Besetzung unterwegs und genau diese Beständigkeit macht CHANGES aus.
Die Rheinpfalz schreibt „Es ist fast schon ein halbes Musical, das die Jungs und Mädels von CHANGES auf die Bühne die Bühne bringen“. Und dabei ist es nicht nur der perfekt abgestimmte mehrstimmige Gesang oder auch die vielen kleinen Choreografien – es ist vor allem die pure Energie, die CHANGES von der Bühne ausstrahlt und diese Energie zieht wirklich JEDEN in ihren Bann …
CHANGES bringt dabei neben den bekannten Rock und Popklassikern auch moderne Club Tracks mit authentischem Sound auf die Bühne und so kann es sein, dass CHANGES kurzerhand eure Veranstaltung in einen riesengroßen Dancefloor verwandelt.
Letztlich ist das Konzept von CHANGES jedoch ganz einfach – Band und Publikum sollen zusammen tanzen, singen und einen unvergesslichen Abend verbringen!!!
Jenny Piro – Vocals
Sven Groß – Vocals / Programming
Nina Heidemann – Vocals
Thilo Hublé – Guitars
René Paulus – Drums
Michael Nellinger – Bass
14.08.2025
Lucky’s floor unplugged– eine Rockcoverband aus der Eifel.
Hier kommen alte Hasen der Musikszene zusammen, teilweise seit über 30 Jahren auf der Bühne und noch immer voller Tatendrang – Rock/Pop-Cover mit Emotionen jeder Song weckt Erinnerungen – Wir möchten begeistern und den Menschen nah sein.
14.08.2025
Marina „Belle“, die Rocklady der Region, geht diesen Saison am Gesang mit Tape-Heads auf Tour.
Keine gewöhnliche Rock-Cover-Band, eine knallharte Mischung aus klassischem Hard Rock, Heavy Metal und Punk, die Jahrzehnte überdauert. Die Setlist reicht von AC/DC, Black Sabbath und Thin Lizzy, Accept, Metallica, Propain und Motörhead, Bad Religion, The Therapy?, Iron Maiden, Foo Fighters und vieles mehr. Seit gespannt, das Ergebnis ist wild gemischt, laut und mitreißend.
Gesang und Gitarre:
Dimitri Tatarinov (Dima), The Rockmachine, hat mit Bands wie Lords of Argyll, Newt, Planet B, Armadillo Squad, Tubediesel und The Shanes die Bühnen gerockt.
Bass:
Martin Henn, Dimas langjähriger musikalischer Weggefährte und Bassist von Lords of Argyll und Morbid Kantholz.
Lead Gitarre:
Michael Göden, Mr. Flying Fingers, bekannt durch PROOF, Conflict und Xcuses.
Drums:
Chris Müller – eine Groove-Maschine aus Holz, Schweiß und Metall – ehemals Drummer von Morbid Kantholz und bekannt durch einige Gastauftritte.
Frauenpower am Gesang:
Marina “Belle”, nach Ihrem Ausstieg bei Beautiful Disaster war es nur eine Frage der Zeit sie für die Band zu gewinnen. Sie ist in der Musik-Szene der ganzen Region (Trier, Hunsrück, BKS…) durch ihre langjährige Bühnenerfahrung sehr bekannt.
Deshalb passt sie perfekt zur Band und gibt dem Projekt den letzten Schliff.
Special Guest:
Markus Thielen am Dudelsack.
Feiert mit den Tape-Heads eine Zeitreise Reise durch das Herz der Rock- und Metal-Musik.
Die Band „Music Gang 23“ gründete sich Anfang 2023 im Moselort Wintrich.
Zunächst bestehend aus zwei Gitarristen und einem Drummer stellten die drei Jungs fest, dass sie noch ein wenig mehr Groove gebrauchen konnten und machten sich auf die Suche nach einem Bassisten.
Ein passender Musiker wurde schnell im eigenen Ort gefunden.
Seit Ostern 2024 gehören die vier jungen Musiker zwischen 11 und 14 Jahren fest zusammen.
Ihr Repertoire umfasst Songs aus Rock und Pop, von aktuellen Hits bis zu bekannten Kultsongs.
Wer sind die Musiker?
Bass / Vocals: Leonard Franzen
Gitarre / Vocals: Maximilian Hauser
Gitarre / Vocals: Toni Reiter
Drumms / Vocals: Pepe Königschulte
Instagram: https://www.instagram.com/musicgang23/
21.08.2025
#wirfantastischen ist eine Coverband aus Morbach.
Im ersten Lockdown 2020 haben sie zu dritt gemeinsam verschiedene musikalische Onlineprojekte verwirklicht und auf YouTube veröffentlicht. Von Projekt zu Projekt kamen weitere Musiker hinzu. Nach dem Lockdown ging ihre musikalische Reise als Akustik Quartett weiter, wo sie mit ihrer mitreißenden Energie auf Hochzeiten, privaten Feiern und Stadtfesten schnell eine treue Fangemeinde gewannen. E-Bass und E-Gitarre kamen dazu. Aus dem Akustik Quartett wurde eine sechsköpfige Rockband. Die Bandmitglieder bringen jeweils ihre eigenen musikalischen Einflüsse und Kreativität ein, was zu einem vielschichtigen Sound führt, der Elemente aus Rock, Pop und Funk vereint. Timo Herges besticht mit seiner kraftvollen rockigen Stimme. So auch Katharina Stürmer, die zudem noch mit ihrem einfühlsamen Gesang die Herzen des Publikums erobert. Begleitet von den erfahrenen Musikern, werden die teils eigenen Versionen, gepaart mit dem Sound und Groove der Band, kraftvoll und dynamisch umgesetzt, was die Auftritte der #wirfantastischen fürs Publikum mitreißend machen. So haben sie sich mit ihren Live-Auftritten einen festen Platz in der regionalen Umgebung erobert. Mit jedem Auftritt bringen sie ihre einzigartige Energie auf die Bühne und laden ihr Publikum dazu ein, Teil ihrer „fantastischen“ Welt zu werden. Lasst euch überraschen!
Gesang: Katharina Stürmer & Timo Herges
Keyboards: Guido Bollig
Gitarre: Vera Eckert
E-Bass: Andreas Schick
Drums: Lennard Bollig
Visuelle Umsetzung: Sascha Reitz
E: info@wirfantastischen.de
F: www.facebook.com/wirfantastischen
Y: www.youtube.com/@wirfantastischen
I: www.instagram.com/wirfantastischen
28.08.2025
„The Velvet Vampire“ bringen die Energie, den Drive und nicht zuletzt die inspirierende Aura von Klassikern wie „Waiting For My Man“, „Heroin“,
„All Tomorrow´s Parties“ oder „Sweet Jane“ als Hommage an die „favourite band of your favourite bands“ mit Verve und Popattitüde zurück auf die Bühne.
„If it makes you feel allright, like you wanna dance, follow!“ – Lou Reed –
In unveränderter Besetzung spielte die 32/20 BLUES BAND seit ihrer Gründung im Jahr 2000 mehr als 700 Konzerte im gesamten deutschsprachigen Raum und den benachbarten Ländern.
Dabei präsentieren sie ihre Songs mit musikalischer Leidenschaft, Spielfreude und Können. Fünf CDs wurden in dieser Zeit veröffentlicht.
25 Jahre sind dabei nur eine Zahl. Es geht weiter und die Band wird auch in diesem Jahr Konzerte im ganzen deutschsprachigen Raum geben.
Zum Jubiläum wird das Konzert auf der Sommerbühne in Bernkastel-Kues mit erweiterter Besetzung gefeiert. Eine dreiköpfige Bläsersektion, Carlos Wagner (Sax), Marco Rollmann (Tr), Andi Haller (Tb) wird dabei mit von der Partie sein, ebenso Thomas Bracht an der Hammond Orgel. Stay tuned!
Die Musiker:
- Thomas Neukirch (voc, git)
- Heiko Wilhelmus (git)
- Benjamin Krämer (dr)
- Ingo Neukirch (bass)
- Carlos Wagner (Sax)
- Marco Rollmann (Tr)
- Andi Haller (Tb)
- Thomas Bracht (Piano/Hammond)